culture/théâtre

En 1897, Edmond Rostand est déprimé en raison du récent échec de sa pièce en vers. En dépit de l’amitié et de l’admiration de Sarah Bernhardt, alors au sommet de sa gloire, il n’arrive plus à écrire et vit avec sa femme et ses deux enfants dans la pauvreté. Brusquement un acteur célèbre, Constant Coquelin, ami de l’actrice lui commande une pièce en vers. Ce doit être une comédie, elle doit être prête pour être jouée pour les fêtes. Or on est déjà début décembre, Edmond n’a qu’un titre et un personnage, Cyrano et il n’a pas encore écrit un vers ! Pris à la gorge, il accepte et s’attelle au travail. En dépit du manque d’enthousiasme de son entourage, des sollicitations incessantes de son ami qui a besoin de son talent pour réussir dans ses entreprises amoureuses, des caprices des actrices, des exigences des producteurs (corses) et de la jalousie de sa femme il va réussir à écrire et créer son chef-d’œuvre, une pièce monstre en cinq actes avec une scène de bataille, un duel et 100 personnes sur scène. La pièce déchaînera l’enthousiasme avec vingt minutes de rappel et son succès ne s’est pas démenti depuis.
Alexis Michalik, auteur et metteur en scène, dont le succès ne se dément pas et qui a déjà obtenu trois Molières, s’est intéressé à Edmond Rostand et nous raconte la genèse, imaginaire mais tellement séduisante, de cette première mythique de Cyrano. Il imagine un Edmond faisant son miel de la situation de son ami Léo, séducteur sans esprit, pour qui il écrit des lettres d’amour ou rebondissant sur les réparties gouailleuses du cafetier Monsieur Honoré. Il fait des producteurs des sortes de mafieux corses, propriétaires de maisons closes, imposant leur maîtresse comme actrice. Il nous offre un Edmond exténué par son environnement envahissant et qui, pourtant, avance au milieu de tous ces écueils.

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Dans des décors chargés qui changent sans cesse avec une rapidité qui fait tourner la tête, des espaces divers apparaissent, chambre d’Edmond, scène de théâtre, coulisses, renvoyant à la période de création de la pièce, mais avec un léger décalage qui évite tout réalisme. Alexis Michalik a su retrouver l’esprit des grandes épopées théâtrales du XIXème siècle avec un vrai travail de troupe (il y a douze comédiens sur scène) et pourtant ce n’est en rien daté. Il y a du recul, de l’humour et l’on rit beaucoup des mésaventures d’Edmond. Tous les comédiens mériteraient d’être cités. Il y a bien sûr Guillaume Sentou qui crée un Edmond pris dans ce tourbillon, mais qui toujours retrouve son équilibre pour avancer sa pièce. Pierre Forest est Constant Coquelin, l’acteur tonitruant et rebelle qui joue Cyrano et Christine Bonnard (Roxane) est la comédienne capricieuse, qui se lamente que la pièce ne cesse de s’allonger, l’obligeant à apprendre de plus en plus de vers. Valérie Vogt incarne une Sarah Bernhardt, diva de caractère et vrai tourbillon (il faut la voir écourtant les rappels de sa propre pièce pour pouvoir aller voir le dernier acte de Cyrano). Christian Mulot et Pierre Benezit campent les deux producteurs, caricatures de maffieux corses hilarants.
C’est un magnifique hommage à Edmond Rostand et à son Cyrano, plein de rires et d’émotion. Courez-y !
Micheline Rousselet

Du mardi au samedi à 21h, le dimanche à 16h30
Théâtre du Palais Royal
38 rue de Montpensier, 75001 Paris
Réservation : 01 42 97 40 00
Se réclamer du Snes et de cet article : demande de partenariat Réduc’snes en cours

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